與其被動，不如主動。
李思汝，AFA，對於很多人來說已不陌生。她一早已成為眾人的寵兒——嘗未畢業，已受非一般的4AS廣告公司Mccann Erickson（現名Mccann & Spencer）聘用；然後在街頭遇上名牌藝人管理公司的街頭獵人，成為廣告Talent。在媒體及創作的生態圈一人多角游刃有餘，過著順遂的人生，還有什麼理由要退出這個社會遊戲？「吓，唔想變成咁啊。」白羊雙魚巨蟹複合物、鄭中基梁朝偉混合體AFA說，「做廣告，像是為客人裝身、扮靚，是一個個循環。其實也只是一場遊戲，依循規則，策略性處理問題。」大概是不安於份，她兩袖一揮，離開了「樣辦式的康莊大道」。繼成為電視劇、節目主持、微電影、舞台Talent，再蛻變成專注自己創作的插畫家，AFA，顯然，比從前更加耀眼，成為另類的質感女皇，且號召力與實力非比尋常。「啊，我就知道『雪女』會殺出一條屬於她自己的血路。」台灣唱作女歌手魏如萱也來為AFA與也文也武跟她合作的動畫MZ入圍台灣金曲獎道賀。經沉澱思考經營的不安於份，不可小覷。
請自我簡介一下。
前幾年都比較難去定義自己，現在就比較清晰。如果要形容，最後的定位都是插畫家，但我沒有出繪本，或是做大量生產的事。那有人便說，藝街家與插畫師是兩回事。今時今日，你要定義自己是藝術家還是插畫師，其實很無聊。我自己的目標是想試多一些，用不同的媒介 。所以，我又可能是多媒體創作人，開始跳出平面，做雕塑及動畫，不再單是畫畫。
那說一點關於性格的事吧！又是什麼事影響你轉為獨立創作人？
朋友說我的反差是梁朝偉混鄭中基，（哈哈，已在另一訪問透露了。）他們會問：「你是不是定錯位？鄭中基，沒有特別意思。只是你會一輪嘴不停說話」。我，總是好奇心旺盛，不安於份，什麼事情也想試。所以，才會轉來轉去，慢慢形成現在的身份，最後定位都是插畫家。我覺得應該要善用那個反差的特質，多樣化表現自己。再想深一層，我自己老是與自己打架。如果玩那些心理遊戲，我的複雜性去到多於90%、100%不安。後來遇上了彭秀慧，上完她的堂，發覺自己真的麻木了。因為她，我尋回自己的內在想法，比從前更加敏感，可以重拾自己最真實的情感和最原始的感受，記起遠古受過痛苦的事，有血有肉去真實感受不同的事。其實最重要的是能夠再畫自己的想法，呈現到真實的自己。於是我舉行了第一個畫展，畫一個自己的Series出來，叫《Silent Family》，確立自己的風格。其實那個算是最初步，開始表現到自己的心底：有少少壓抑，但沒有現在的黑暗。那時門小雷也評論，『雖然平時見開斯斯文文的女仔很開心，但其實畫才是最真實。最真實的感情，最澎湃的一刻，是通過畫筆，表現出來。』她會透過那些畫了解到那個才是我。我的畫慢慢呈現了真實的自己，愈畫愈坦然、真實，回不了頭 ，已經很難再接商業的工作。我很難克制自己再去畫開心微笑的角色。現在我有了個身份，不再像從前，總覺得自己是外來者。我會知道怎樣劃分自己，我是一個畫畫的人。因為這一個才是真正的自己。
可以形容一下你的作品？
其實是有點糖衣包裝。某方面很像自己， 因為都不是那樣暗，都開心的，但再看多一點，裡面又有一些抑壓和暗湧。我喜歡模糊的界線，所以我畫畫的用色都有少少曖昧，不會很鮮明。最近那些黑白分明，因為算是快速紀錄生活的Fragments，記下一刻的思緒。慢慢畫的那些，如果要上色，其實是會很曖昧。
對現在的狀態滿意嗎？現在，在生活中，有沒有碰上了什麼難題？
為什麼我畫有衣服的東西會比較不舒適？因為我希望坦率到，我的畫希望沒有衣服。我完全適應不了周遭的環境，很明顯對現況一定有點不滿。我的世界其實很簡單，很日常，是幸福。其實我有留意新聞、生活各樣事，但是我要一段時間消化，轉化成自己的信念。想完之後，變成對內的事，又或是經歷一場自己的打架。比如有一幅《Execution Ground》，我當時十分討厭自己，意識到自己的陰暗面，都是一個壓抑。
對未來的作品有新方向？
我現在畫的東西好像只是對內，其實裡面有很多個自己打架，想殺了自己最陰暗。不願意面對的事是由這個大環境衍生，令你很抑鬱。為什麼你表演不到最真實的自己？源自外來的壓力和抑鬱。其實一定息息相關。我總是希望，如果力量可以大一些，造詣再高一些，可以表達到多一些世界觀與人文關懷。我只是覺得自己還未夠能力。如果我再了解多一些現在（社會的）脈絡，是可以表現現在當下這一個時刻的香港，不再是冰室，很Stereotype，魚蛋、茶餐廳的那一種。過完雨傘之後，大家很明顯陷入一個很混沌的狀態。這幾年轉變很大，整個氣氛，整個Vibe，全新不同，但在這個時刻，怎樣表達出來？不是單是放下一把黃色雨傘，不是這樣。這個狀態應該怎樣表達？江記，他正在做。他表達了每一代人怎看香港。我也很認同，這一代是怎看？我希望自己再出色一點的時候，作品表達到人文關懷的視野。
對妳來說，現在，還有什麼事值得爭取？或者是，對妳來說，什麼東西或事情是最有價值／意義？
以前的人覺得很重要的是藝術家，然後是哲學家。因為他們表達到世界觀，有前衛性一些。比如二次世界大戰後，那些藝術家，每一個人有自己的角色，他們會有一個Hub，不同創作領域的人會聚集在一起評論思潮。他們會引起新的思潮、改變世界的想法，這是偉大的。我覺得，我們去到一些情況，雖然大家都是處於差不多的位置，都是一個獨立個體，但如果大家修煉了自己，可以嘗試凝聚一個力量，然後再凝聚一個新的力量出來，改變少少現況、想法。不一定衝上前線，在前面衝鋒陷陣，會不會是做一些事改變到人一些想法？這是一個很宏大的願望。你有什麼用？其實最日常的事，不需要理。為什麼你咁廢？對世界毫無意義？其實不是，可以潛移默化別人，受到你的影響，做到一些可以改變到人的想法的事情，已經很好。去到這樣務實，是不是又希望作為一個齒輪？不一定。
心底裡有沒有一些欣賞的女性？
很欣賞行為藝術家Marina Abramovic。她的影響力很強，很厲害，靈魂亦很強，讓人感覺好像看到她的內心。她會將自己推向很邊緣的位置。藝術項目《The artist is present》就是我在這裡，你對我做什麼也可以，那真的是測試人心與肉體的事，一個極限，將創作推向呈現人生的黑暗面。其中，她什麼也沒有做，但觀眾會對著她灑淚。那正正是我缺乏的事。我總是膽小、不安、「驚青」、「騰雞」，很羨慕她有強大的心，她的影響力很強，很厲害，是我自己做不到的事。我自己也傾向喜歡一上些很像Amoeba的人。真的會有變形蟲的意思，不斷變身，變身，很不安於份。每一次也推自己出去，搵新的可能。因為對我來說，人生就是要發揮到潛能，盡情發掘自己的可能性。另外，是草間彌生。她，如果不是有Art，已經自殺咗。她曾向外透露，自己的腦有很多事爆著，急著呈現。她要創作很多男性的生殖器官，是因為要克服對那話兒的恐懼，與她人生也攸關。現在，幾近90歲的她，也覺得要很活躍才行。她訪問時很有霸氣。當採訪的人詢問她，有沒有看其他人的作品，她會說：「我不看別人的東西」再問她覺得自己的成就處於那個位置，她會答：「我覺得，我一直都在山頂。我會創造更高、更高的山頂。」
