法國作家Gustave Flaubert曾說：「科學與藝術在山腳分手，在山頂會合 。」既是數學家又鍾情於風景畫的德國藝術家Sven Drühl形容自己的創作風格為「復古前衛」，他不拘泥於以傳統的方式繪畫風景畫，而是利用創新的材料如矽氧樹脂、油彩、漆料等來呈現山景、樹木、火山等不同的自然主題。他對 1990年代後結構主義及後現代主義其中論述關於作者、原創、組合、混合、混搭、跨載體及跨類型等方向尤感興趣。他亦會以挪用作為創作手法，截取各大歐洲博物館典藏中的風景繪畫元素轉換到自己的作品中，為傳統的風景畫賦予新面貌。近日，Drühl於台北舉辦首場個展《New landscape 4.0 新風景 4.0》，展出他近年的繪畫作品。
Drühl最新的繪畫系列是其中一個展覽項目，他利用遊戲公司提供的矢量素材及背景紋理轉化為獨一無二的擬真風景，完美呈現了科學與藝術的結合。此外，Drühl以黑漆創作的全黑風景畫亦是展覽的焦點之一。明亮和啞光的黑漆形成對比，加上用以勾勒線條的樹脂，為漆黑一片的畫面添上層次感。走近看的話，還能觀察到畫家細膩且有秩序性的筆觸，在不同的光影下會顯示出不一樣的景色。雖然畫家只選取了平淡的單色調，卻帶來了視覺上的驚喜效果。
Drühl曾說：「我試圖消去繪畫中任何人為指涉的部分，對我而言這樣敘述性過於強烈，我認為繪畫的主題(motifs)是開放的。」Drühl不因循傳統，忠於自己的思維方式並結合科學，創作出獨樹一格的風景畫。
展覽丨Sven Drühl – New landscape 4.0
日期丨即日至8月30日
地點丨 Bluerider ART Gallery（台北市大安路一段101巷10號1樓）
