陳果拍《細路祥》（1999）時在砵蘭街看到很多花枝招展的女子在企街，附近的茶餐廳都逼滿這些來港搵食的內地人和本地馬伕，陳果說：「親眼見到中國大陸開放之後，這個職業對香港的衝擊是何其大。那個風景今日講出來都沒人信。所以當時就拍了《榴槤飄飄》（2000）。劇本也是一路拍一路寫。」之後有《香港有個荷里活》（2001），但「妓女三部曲」的第三部一直未有聲音；原來第三部的構思一早已有：「當年寫到一個叫『紅色娘子軍』的故事：俄羅斯女子到中國東北，東北女子到香港，再加一個波蘭女子去巴黎，各自賣淫。可是成本問題，除非有明星，但很少演員肯做。之後讀到沈從文的一個短篇《丈夫》，講3、40年代民國期間一個丈夫撐著船帶妻子作妓女謀生。一來在大陸難以取得拍攝許可，二來還是拍一個和香港有關的故事比較好，所以就擱置至今。」
陳果拍《細路祥》（1999）時在砵蘭街看到很多花枝招展的女子在企街，附近的茶餐廳都逼滿這些來港搵食的內地人和本地馬伕，陳果說：「親眼見到中國大陸開放之後，這個職業對香港的衝擊是何其大。那個風景今日講出來都沒人信。所以當時就拍了《榴槤飄飄》（2000）。劇本也是一路拍一路寫。」之後有《香港有個荷里活》（2001），但「妓女三部曲」的第三部一直未有聲音；原來第三部的構思一早已有：「當年寫到一個叫『紅色娘子軍』的故事：俄羅斯女子到中國東北，東北女子到香港，再加一個波蘭女子去巴黎，各自賣淫。可是成本問題，除非有明星，但很少演員肯做。之後讀到沈從文的一個短篇《丈夫》，講3、40年代民國期間一個丈夫撐著船帶妻子作妓女謀生。一來在大陸難以取得拍攝許可，二來還是拍一個和香港有關的故事比較好，所以就擱置至今。」
原始女性能量
一晃就是十幾年，令到陳果拍出《三夫》（2018），使「妓女三部曲」能夠完成的契機，是因為陳果遇到合適的演員，肯演出這個尺度驚人的劇本，那個就是曾美慧孜（小美）。小美不單願意在鏡頭面前袒胸露乳，還按導演要求增肥，更有非常方式去令自己進入這個非常角色，小美描述：「首先我覺得小妹（戲中的女主角）這個角色是神性的。我知道要突破障礙，要消除自己的雜念。為此，我不跟外界聯繫，尤其是男性，不跟他們接觸。因為我知道，這個角色會令我釋放很大的女性能量，我要積聚能量，回到最初的狀態。」小妹智力低於常人，沒有說話能力，性需求極大，在戲中要不停跟不同男人交歡洩欲；雖然對白欠奉，但看得出這個角色有一種深層的單純情緒，有點像一個小孩，大概就是小美所形容的「原始能量」，更令她獲得金馬獎和金像獎最佳女主角的提名。
與時並進的中港關係
「妓女三部曲」的主題是從妓女這個職業中看中國開放對香港造成的影響。《榴》和《香》都是大陸女仔來港；到《三夫》已是180度逆轉：就是當中由鄧月平所演出的香港女仔，北上到內地當妓女，更要掩飾自己是香港人。陳果向觀眾和媒體談論新戲時常常講到一個詞語，就是「與時並進」。鄧月平的角色對他來說就是與時並進的其中一個最大體現，也就是中港關係的變遷。從前怎會有人想像香港人回大陸做娼？不過所謂「三十年河東，三十年河西」，不用三十年，就經已時移勢易，從前湧著南來搵食的，今天都喝罵著香港人要感恩有大陸人來消費。對這個戲份很少的角色，導演甚至說：「等咗十七年，就是拍呢個point。」
你蒲過未？
最多人討論《三夫》，相信性愛場面有幾勁。這種獵奇心態討論價值不大，除了用魚和鱔來解決性需要，以及水中做愛之外，有一場戲是兩人在滿佈彩色氣球的斗車之中敦倫，斗車更駛到灣仔中環一帶，街外人庸庸碌碌，斗內兩團肉球則在忘我交合；未知導演是否想點出土地問題？不同地方的觀眾接受程度也頗有趣，因為導演說，在亞洲當中，香港觀眾的接受程度其實算低，比大陸還低：「你唔知咩？呢個係香港之恥嚟㗎嘛，你以為你香港咁巴閉，受西方影響，行喺人哋面前。有蒲過的人就不會大驚小怪，睇得AV多都已經『通識教育咗』，沒蒲過的才自己獵奇了，入了大觀園。」香港還可以上映三級片，但《三夫》在大陸上不了。「大陸開放好多嘅，我哋成日蒲就知。因為大陸有思想控制，但事實是愈控制就愈想超越，而香港就沒控制，所以就這樣。」
空無一物
電影的開首先引用沈從文的一句說話，大意是：「但凡美的東西，都不真實。包括彩虹和夢。」然後整部電影分為「海」、「陸」和「空」三個章節。前二者直接指大海和陸地，不過「空」其實指空無一物。陳果說：「海陸空本身是一個文學上的詞彙組合，包攬了自然界的一切生生不息。鬼佬就只會覺得空等於天空，但中文有很多重意思；空可以是『什麼都沒有』。等於戲中一家人掙扎到最後，搵兩餐都難，絕望就是空。因為空，所以到最後就變成黑白畫面；小妹保留一身紅色，則是出於美術考慮。」
一味只有做做做的香港人
小妹欲求不滿的狀態，令她要一直「做做做」永無休止，表現她別無選擇和最基礎的生存本能。她除了智力有限和性慾過人之外，語言的缺乏也是很重要的設定。前者為這個劇本提供一個妓女，但為什麼導演要連她的語言也奪走？「小妹之所以失語，因為不想寫太多對白，對白太多就長氣了。不如以肢體演出去到最盡吧，來得更有可信性。現在小妹的呻吟聲作為控訴，更加有力。那些海豚般的呻吟聲就是她的語言。」控訴，是控訴什麼呢？可能是以下這一點：「戲中一家人很窮；貧窮就是，自己有自己安樂窩，有自己世界，不與人比較就沒事。我為這家人加入了一個嬰兒，就是這個用意。可是這家人有一次看到煙花，清楚意識到在這個國際都市之下，岸上的繁華與他們無關，帶出了貧富懸殊。《小偷家族》（2018）也有類似的拍法。」做啦，鬼叫你窮咩！
港珠澳大橋下的流離浪蕩
盧亭傳說近年多為文藝人所引用，陳果在勘景的時候已發現整個大澳也沒人聽過盧亭；不過為了讓小妹的身份多一個潛在說法，他還是繼續將盧亭放入劇本裡面。而看過電影的觀眾，不少都以港珠澳大橋作為其中一個解讀符號，陳果直言拍的時候才知道有這條橋。尤其最後一場戲，他們何去何從那一刻，正是在港珠澳大橋之下，令人覺得當中意味更加濃烈。陳果最喜歡說：「電影有很多個解讀方法，觀眾喜歡怎麼解讀也可；看不懂也沒所謂，當是一部AV來看也可。」
