一個手袋，卻能超越手袋本身的作用，成為文化與藝術的載體，早已不是經典二字可以定義，所說的是LADY DIOR。1995年，DIOR推出LADY DIOR手袋，其時還沒有LADY DIOR之名，直到戴安娜王妃出席於巴黎舉行的「塞尚展覽會」，前法國第一夫人BERNADETTE CHIRAC將DIOR剛推出的手袋作為外交禮物送給戴安娜王妃，她立刻愛上了這個優雅的黑色手袋，其後屢屢帶著它公開亮相，兩者如影隨形，翌年，品牌為了紀念與戴安娜王妃之間的深厚淵源，在取得她本人同意之下，將她當時的外號「LADY DI」與「DIOR」二字巧妙結合，為手袋換上LADY DIOR之稱。
自此，LADY DIOR一直是品牌最為標誌性的手袋，來到MARIA GRAZIA CHIURI手上，更是銳意從經典中變奏出各種嶄新版本，讓手袋在年輕世代之間依然歷久常新；同時亦開展DIOR LADY ART企劃，每年邀請世界各地的藝術家，以各自的藝術視野和靈感，重塑LADY DIOR手袋。這一切，都是為了延續LADY DIOR的經典。
當GIANFRANCO FERRÉ設計LADY DIOR之時，大抵沒想過這個手袋的影響可以如此深遠。當年，他將CHRISTIAN DIOR鍾愛的符號都放諸這個手袋之上：CANNAGE籐格紋源自一張拿破崙三世時期的椅子，在1947年的時裝騷上，DIOR先生就是用這張籐格紋椅子招待貴賓，而將籐格紋用到手袋上，沿襲品牌歷史外，亦表現了縫紉工藝；手袋上的DIOR字母吊飾，則來自DIOR先生隨身攜帶的幸運符，不過他所迷信的星星、蜜蜂、數字8、鈴蘭花等幸運圖騰，換成了手袋上的品牌名字。這些與DIOR先生有關的淵源，都令手袋更具歷史意義。當然，後來手袋得到戴妃的喜愛，更是千金都買不到的宣傳功效，真正奠定其經典地位。
photo by Laura Sciacovelli
REIMAGINING THE ICON
其後品牌每一任創意總監，無一不為LADY DIOR花盡心思，延續傳奇，而在品牌現任創意總監MARIA GRAZIA CHIURI手上，經典總能以煥然一新的面貌出現。在今年的春夏系列，品牌就發佈了以LADY DIOR為基礎演變而來的全新手袋LADY D-LITE，成功為歷經25年的手袋注入新思想，連結年輕一代。驟看LADY D-LITE，其實沿襲LADY DIOR的原形，標誌的四方外形、金屬字母吊飾、CANNAGE籐格紋猶在，卻退去了多年來的皮革質料，換上耐磨的灰、黑、粉、米色帆布，並以3D立體刺繡工藝造出籐格紋，貫徹品牌的高級訂製工藝，同時加入品牌用在DIOR BOOK TOTE的書腰式設計來突顯品牌標誌，書腰的另一面則可要求ABCDIOR訂製服務繡上名字，再附上與手袋互相搭配的粗身肩揹帶，這一系列在細節上的變奏都為LADY DIOR減去了高貴成熟的氣息，而變得更年輕、更隨意、也更沒包袱，一如LADY D-LITE這個名字。這款手袋在推出後隨即熱賣，品牌在今個秋冬系列亦乘勝推出了天鵝絨版本。能將擁有二十多年歷史，而且早就被定形的LADY DIOR打進年輕一代的世界，不得不佩服MARIA GRAZIA CHIURI改造經典的本事。
與此同時，MARIA GRAZIA CHIURI亦沒有忘記LADY DIOR，在最新的CRUISE 2021系列，她以她父親的出生地意大利普利亞為設計靈感，當地以傳統手工藝聞名，因此系列中的衣服及配飾均融入如鈎織、刺繡、通花、鏤空、流蘇等工藝細節，就連LADY DIOR也換上新衣，以鐳射切割皮革、刺繡及紮染等裝飾袋面，盡顯品牌的精緻工藝。大自然的花卉、蝴蝶是普利亞的傳統圖騰，品牌以鐳射切割技術在LADY DIOR的小牛皮袋面上雕刻出園林景致，凹凸有致，無論在視覺或觸感上都極具質感。刺繡向來是品牌擅長的高級訂製工藝之一，過往多次在LADY DIOR上應用精細刺繡，而在今季取材自普利亞的主題之下，將當地傳統「LUMINARIE」光雕藝術轉化為LADY DIOR上的民族圖案刺繡，同時加入釘珠，帶來豐富而細緻的視覺效果。此外，系列中亦有不少以民族紮染為題的衣飾，連帶手袋也加入了紮染元素，但當然不是直接採用紮染布料造袋，而是以刺繡工藝在袋面造出紮染效果，圖案更抽象也更具觸感。這些工藝皆為LADY DIOR賦予嶄新面貌，說明對MARIA GRAZIA CHIURI而言， ICON從來不是掣肘，而是創新的可能。
photo by Laura Sciacovelli
THE ART TRANSFORMATION
自MARIA GRAZIA CHIURI上任成為DIOR女裝創意總監，藝術幾乎成了品牌每季系列不可或缺的元素，經常在衣服中融入藝術家的畫作、名言，也邀請藝術家合作設計時裝騷場地，以藝術作為時裝以外的語言。因著DIOR與藝術的深厚淵源，她在2016年開展DIOR LADY ART企劃，邀請世界各地的藝術家以LADY DIOR手袋作為畫布，塑造成別具一格的藝術品。今年來到DIOR LADY ART的第五回，找來十位藝術家參與創作，當中包括 JOËL ANDRIANOMEARISOA、JUDY CHICAGO、GISELA COLÓN、BHARTI KHER、MAI-THU PERRET、RECYCLE GROUP、CHRIS SOAL、CLAIRE TABOURET、OLGA TITUS和宋冬，憑著各自的獨特視角，為LADY DIOR注入藝術創意。
photo by Harry eelman
CLAIRE TABOURET
風景畫、相擁或對峙的人體、穿著禮服的孩童、初次亮相社交場合的女子、 團體肖像、海上的移民⋯⋯來自法國的CLAIRE TABOURET的作品以高辨識度的色彩組合及具象藝術風格見稱，經常展現人與人之間微妙脆弱的關係。今次她在LADY DIOR上勾勒出自畫像， 以吸血鬼般鮮血淋漓的雙唇含著標誌性的手袋吊飾，卻在手袋邊緣綴以白色蕾絲，血腥與浪漫共存，極富視覺衝擊。同時，CLAIRE TABOURET亦創作了另一款人造毛皮手袋，袋面上是舞伶們展現曼妙舞姿的抽象畫面，遙相呼應 CHRISTIAN DIOR先生和 MARIA GRAZIA CHIURI所鍾愛的舞蹈藝術。一紅一白，兩個風格截然不同的LADY DIOR，表現了女人的千面個性。
photo by jin che yan
宋冬
成長歷程往往影響藝術家的創作面向，宋冬出生在中國的文化大革命時期，成長於中國改革開放的80年代，「窗」對他來說是自由、開放的某種象徵，更是一種帶動思考的哲學物件。今次創作LADY DIOR，他就將「窗」的概念放諸手袋之上，他從成長記憶中被不斷拆除的、帶有時代印記的木質窗戶得到啓發，在手袋上裝嵌各種色彩豐富的方形鏡子，使手袋有了「窗」的屬性，根據光、影、地點和面孔而變形。他稱這個手袋為《窗包》，並解釋 :「《窗包》把它所在的世界裝在了它之外，並與手袋內的世界共存共生。」叫人藉由手袋上的多面窗子，重新發現自己。
photo by MARION BERRIN
RECYCLE GROUP
RECYCLE GROUP是由ANDREY BLOKHIN 與 GEORGY KUZNETSOV組成，二人深受藝術家父母薰陶，而且自小一起長大，在攜手舉辦《RECYCLE》藝術展後便開始以RECYCLE GROUP之名一同創作，藉由作品探討現實先鋒議題，例如人類與機器之間複雜而深刻的關係、「虛擬永生」的概念等，經常在作品融合實體素材、不同種類的媒體和擴增實境技術，營造出目眩神迷的視覺特效。在DIOR LADY ART這個項目中，二人以波浪和渦旋特效重塑手袋上的經典藤格紋圖案，做出變形扭曲的效果，從而表達人們身處當今數碼時代虛幻不定的感知與情緒，正好將LADY DIOR從過去連結至未來。
photo by MARION BERRIN
JOËL ANDRIANOMEARISOA
來自馬達加斯加的JOËL ANDRIANOMEARISOA常以布料、紙張、木材、鏡面等質感各異的材料創作出令人難以捉摸卻又充滿張力的作品，從而表達身處都市中衝突的情感。今次他以「TAKE ME TO THE END OF ALL LOVES」為題重塑LADY DIOR手袋，在袋面上疊加一層層的皮革或拉希米爾絲綢（RADZIMIR），營造猶如千層酥的效果，藉此呈現身處愛情中的心跳脈動。除了手袋外，他還特別附上一本小冊子，內容涵蓋他的回憶錄、設計歷程及未來的生活日記，將愛情的詩意浪漫貫徹到底。
